东北二人转,顾名思义,是在东北地区存活发展的文化活动,上世纪八十年代之前,二人转与其他传统的地方戏曲区别不大,即使在东北各地,其地位也比不上相声,但自从上世纪九十年代以来,二人转成为了最火的演出形式,赵本山的刘老根大舞台更是将二人转形式和内容都做了大的改变。以前曾是民间小戏二人转是在东北大秧歌的基础上,吸取了河北的莲花落,并增加了舞蹈、身段、走场等演变而成。二人转大约有近300年的历史,艺人师承关系可上溯到清朝嘉庆末年,曾形成东、西、南、北四个流派。东路以吉林市为重点,舞彩棒,有武打成分。西路以辽宁黑山县为重点,受河北莲花落影响较多,讲究板头。南路以辽宁营口市为重点,受大秧歌影响较大,歌舞并重。北路以黑龙江北大荒为重点,受当地民歌影响,唱腔优美。曾有“南靠浪,北靠唱,西讲板头,东要棒”的说法。后来各流派取长补短,互相融合,形成了今天的二人转。除了东北三省,在河北、内蒙古的部分地区,也有二人转演出。此前二人转演出是以长春为中心,在赵本山成名并建立“刘老根大舞台”之后,他倡导并大力推行的“绿色二人转”开始火爆,辽宁特别是沈阳由此便成为东北二人转新的演出中心。正因为如此,二人转演员中流传着“辽宁遍地是黄金”的口头禅,很多黑龙江、吉林等地有“绝活”的二人转演员都跑到辽宁演出。本山倡导绿色二人转在赵本山成名之前,二人转在东北的境遇还赶不上当下的相声。二人转的传统是“老公公和儿媳妇不能坐在一起听,坐不住”,有业内人士形容东北二人转是“不做爱的性场所”。除了荤口的二人转,正宗传统的二人转如《大西厢》、《马前泼水》等都是长达2个多小时的戏曲演出,那就更没人看了。而赵本山对于二人转最大的贡献是及时地站出来提倡“绿色二人转”,净化“粉磕”（脏口）。“绿色二人转的提出,一是市场逼出来的,二是因为观众欣赏习惯的变化要求的,传统的唱不下去,荤口又上不了台面。”一位业内人士告诉记者,赵本山实时地站了出来,利用他的名气和影响力,改良二人转,把二人转搬上大舞台,继而搬上电视。“但事实上,所谓的‘绿色二人转’并不是对应‘黄色二人转’的,有个很恰当的比喻,二人转是‘猪大肠’,不洗干净或者洗得太干净都不行。二人转是离不开男女那点事儿的,只不过不能太露骨、太赤裸裸,要在传承二人转的基础上,艺术地加工。”二人转改良褒贬不一赵本山对二人转的改良在业内也是褒贬不一,有些人认为这根本不是二人转,是变相的小品。二人转讲究说、唱、歌、舞、绝,现在虽然形式感得以保留,但传统唱段在“刘老根大舞台”几乎不表演了,只剩下小帽时不时还出现,尽管赵本山的弟子们大多都掌握几十套老唱段,有业内人士曾很担心陷入恶性循环———观众不爱听,演员因此不爱唱,越不爱唱就越没人听。不同意见归不同意见。如今谁也无法否认赵本山对于二人转的发扬光大所作出的巨大贡献。“在东北不管认不认识赵本山的演员,都把赵本山当成了亲爹一样看待。”《三联生活周刊》主笔王小峰对赵本山的地位给出了精辟的注解。

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木鼓声声难忘怀（异国风情） 刘少才

巴塔是赤道几内亚的一个港口，是中国海员经常到达的西非港口之一。由于多年来中国使、领馆工作人员、援外专家及工程技术人员、当地的华侨华人及中国海员的良好信誉，那里从上层官员到平民百姓对中国人都很友好。

有一年我们的轮船到港后不久，正赶上中国国庆，港口当局为感谢多年来中国海员对当地经济建设所做出的贡献，特意邀请舞蹈团登船慰问演出。演出当天，船员们将轮船里里外外打扫干净，船上挂满彩旗，船舷用中英两种文字挂着欢迎标语，大家脱下工作服，换上洁白的海员服，迎接舞蹈团的到来。

午后4时，赤道气候还是火辣辣热，烈日下，艺术家们充满浓郁非洲民族风格的木鼓舞表演开始了。欢快的木鼓一奏响，便引来阵阵掌声。鼓声响起，令人振奋，木槌击鼓时而是悦耳动听的音乐般节奏，欢快而又激扬，时而如山泉丁冬，仿佛走进大自然的悠悠境界；时而震耳欲聋，如同听到响彻原始森林的呐喊。听着这抑扬顿挫的鼓声，任凭你展开想象的翅膀，陶醉在一种难得的艺术氛围之中。

木鼓声中，男女舞蹈家们各展优美的舞姿，女演员腰间是用各种兽皮缝制的裙衣或用植物纤维编成的裙子，胳膊上戴着木雕图腾头像，小腿上系着用贝壳、龟甲片串连起来的响串，起舞时，随着舞蹈节奏的快慢而发出阵阵响声。男演员头上戴着五彩缤纷的羽毛，腰下穿着兽皮裙，裸露着上身，臂上系着用植物根须做的紧箍，脖子上挂着用动物牙齿串成的项链，随着鼓声，一切更显得原始的神秘和剽悍。

木鼓舞，就是用木鼓伴奏的舞蹈。木鼓由整段的红木挖空，雕上花纹，蒙上鼓皮制成。鼓的造形各异，千姿百态。史料记载，非洲的鼓大体上可分为音乐鼓、信息鼓和战争鼓三大类。鼓面有牛皮、骆驼皮、豹子皮、羊皮、蛇皮、鱼皮等多种。非洲人民能歌善舞，在非洲的乐队中，鼓是最主要的乐器。舞蹈节奏粗犷豪放，再配上激越昂扬的鼓点相伴奏，就显得更加隆重、热烈。所以鼓有“非洲乐器之王”之美称。

据说，在非洲的大多数国家里，每逢节日或者集会，人们总要以鼓作为主要乐器进行一次欢快的演奏。就是在平常的日子里，每到晚上，皓月当空，微风拂面，许多人有机会也会聚集到房前路旁的空地上，敲起木鼓，载歌载舞，以解日间劳作的疲乏。久而久之，鼓在乐队中占有了极重要的位置。

木鼓舞表演结束后，接着就是联欢会了。男女舞蹈家们热情地拉船员同他们一道起舞。起初有些人还在推托，但深知当地风情的航运代表徐先生小声对大家说，受邀不起，也是不礼貌的行为，船长就叫几个年轻人上场一试身手。上场的船员跟着舞蹈家们舞动，倒也像模像样。有两个东北小青年干脆扭起东北大秧歌，一个年轻的水手还别出心裁，将舞姿演变成醉拳一般，逗得船员和舞蹈家们捧腹大笑。事过多年，那铿锵有力的木鼓声还时时在我的耳际萦绕，那优美奔放的木鼓舞姿，还常常闪现在我的眼前。

高原晨练曲

□ 拉巴次仁 边巴次仁

当高原的太阳柔和地斜照在古城拉萨时，整个城市尚未从小夜曲中完全苏醒过来，但高原晨练曲已在世界海拔最高的城市广场拉萨布达拉宫广场上悄然奏响。

清晨，记者在布达拉宫广场上看到一群藏族老年人正悠闲自在地打着太极拳，一位身着深咖啡色民族服装的藏族老大妈正随着音乐的节拍，将双手伸向空中，又轻轻收回，一起一落，刚柔并济。

广场的另一角，一群身着白色运动服的藏族老大妈则扭起了东北大秧歌，她们表情丰富，神采飞扬，一招一式，招招出彩。要不是看到雄伟的布达拉宫矗立在一旁，真不会想到自己正身处“雪域高原”。

６１岁的洛桑卓玛是这个老年晨练队的负责人。据她介绍，这个晨练队是１９９３年成立的，当时参加的人寥寥无几，但现在已发展到１００多名成员。他们大多是离退休的老干部和工人，也有一些?城市居民，他们年龄大多在４０岁到８０岁之间。平日里他们经常到布达拉宫广场、龙王滩公园表演太极拳、秧歌舞、健美操、锅谐（藏族的圈舞）等节目。她说，通过锻炼，大家身体抵抗力有了明显的提高，晨练队里很少有生病的，各个都精神焕发。

“我和队里的两名队员还参加了今年３月在三亚举办的‘首届世界太极拳健康大会’呢！”洛桑卓玛自豪地说：“我们还参加了九运会‘走进新时代’火炬传递活动。”说完洛桑卓玛脸上露出了灿烂的笑容。

７３岁的阿旺晋美是队里年龄最大的一位，他身着一件古朴典雅的藏装，面庞红润，精神矍铄，丝毫看不出他已年过古稀。从事藏医职业的他对太极拳有自己独到的看法。他说，藏医的养生之道认为，磕长头、转经等宗教活动对疏通血液和静脉有很大的帮助，如果将太极拳和藏医的养生之道结合起来就更完美了。“我已经坚持练了一年多的太极拳和广播体操，现在非常有精神，走路的步子都比以前快了许多。”阿旺晋美高兴地说。

“我是１９９５年去青岛疗养时才知道太极拳的，当时看到那里练太极拳的老年人各个都倍儿精神，于是我也有了练太极拳的念头，”“去年参加了老年晨练队后，我发现这里练太极拳的大多是藏族人，大家在一起可以交流思想，增进友谊，我现在认识了不少朋友，心里非常高兴！”阿旺晋美的脸上又露出慈祥的笑容。

布达拉宫脚下，在广场上练习太极拳、扭秧歌的比往日多了许多。“今天我们在一起格桑啦！唱起欢快的歌谣格桑啦！”世界屋脊的老人们随着又一曲高原晨练曲，翩翩起舞，跳起了他们儿时就会跳的“锅庄舞”。