□ 郁风华 本报记者 陈猛

方正县宝兴乡有个幸福村，东靠黄泥河，西靠蚂蚁河，北靠哈同公路，距县城只有10公里。据村支部书记郭兴涛介绍，这个村在解放前叫马洪福屯，马洪福是入住到这儿的第一户人家，他从山东跑到这里开荒种地，盖起了七间青瓦房，陆续迁来的人越来越多，就成了一个村落，马洪福屯也因此得名。建国以后，又改为了福兰村，直到1958年，当时的村支部书记袁永胜提议把村名改成幸福村，以表达自己要带领村民过上幸福生活的热切愿望和决心。

从前对于幸福村人来说，幸福就是吃饱穿暖。在幸福村生活了60多年的王老汉说，跟过去比，现在真是神仙过的日子啊！住上大砖房，看上了电视，还用上了电话。种地不但不交税，国家反倒白给钱……但现在的幸福村人追求的幸福不仅是物质上的小康生活，还有精神上的文化生活。

幸福村410户人家，1600多口人，9650亩耕地，8500亩水田，这里的人们一直以来都把土地当成生存之本，视为命根子。如今，幸福村的年轻一代却不这么想，他们赚钱的道儿可多了。

村民张立彬早在13年前就开始发展养鸡，几经拼搏，鸡舍发展到一千五百多平方米，年产商品鸡五万多只，产值近100万元，真正的摆脱贫困走上了富裕之路，成为村里的致富能人。为了带领更多的村民走上富路，2007年他以联合体的经营方式建成了全县规模最大、标准最高的肉鸡养殖基地。全村29户农民贷款入股，总投资达到了180万元，建成了标准化鸡舍6栋，可使用面积达4000多平方米。年可出栏肉鸡30余万只，预计年创产值500余万元。有了规模，就有了效益，很多客户自己找上门来。从前小打小闹只能在当地销售，现在佳木斯、哈尔滨、呼兰等地的客户都抢着来订货。

有了致富带头人，村民们奔富路的劲头更足了。村民郭兴国在村里的帮助下，贷款投入15万元，建成了260平方米的标准化猪舍，2007年盈利8万余元。在他的带动下，全村养猪户达20多户。还有26户养黄牛，全村黄牛存栏达290头，年增收15万元。今年又有3户村民开始发展养貉，90多只貉一年能剩2万多块钱。

方正是全省著名侨乡，幸福村也借上了“侨”光儿，全村50多户村民在日韩有亲属，每年出去探亲、搞劳务的有10多人，一年拿回个七八十万不成问题。现在幸福村有10多户村民都在县里买了楼房，成了城里人。手机、电脑、上网在这早已经不是什么新鲜事儿。全村大中型农机具有300多台。

自郭兴涛当上了幸福村的支部书记后，首先修了路，一进村给人的感觉就是“敞亮”。还修了10条农田路共5000多延长米，全部沙石硬化，机动车直接开到田间地头。实行农村合作医疗后，这里的村民参与率达到95%。对于家庭生活困难的，村里帮助申请了低保，目前有35户84人享受低保待遇。国家的好政策让幸福村人真正尝到了幸福。村支部书记郭兴涛说，物质上富了，精神上也不能空虚。以后我们要每年开一次村民运动会，搞一次东北大秧歌汇演，让村民们在自娱自乐中团结友爱，更加热爱和珍惜今天的幸福生活。

幸福村经济社会

发展数据统计

GDP总产值 23万元 800万元1300万元

家庭人均纯收入 110元 2800元3800元

农业综合机械化率080%100%

人均住房面积 4平方米 17平方米21平方米

住宅砖瓦化率 050%75%

卫生机构0 100%100%

广播电视入户使用率0 50% 95%

村内主干道路硬化率0 70% 100%

自来水入户率 060% 90%

推行村务公开制度率0100% 100%

1949年2003年2006年

东北鼓乐起源于汉代，西汉武帝时称“横吹”，初用于军旅，后来进入宫廷，用于帝王宴享和驾行，称为“鼓吹”。延至辽、金，宫廷的“鼓吹”更为隆重，其规模、礼仪、曲调也相当讲究。到了明、清两代，鼓乐已成为宫廷重大活动中不可缺少的祭祀、演艺形式。 清代中叶，东北鼓乐随着经济的恢复开始在民间发展普及，关内移民的涌入也带来了山东、河北等地的鼓乐演奏风格，与东北民间鼓乐技法、曲牌等互相吸收、融合、演变，逐渐形成具有东北特色的鼓乐。时至今日，鼓乐在东北不仅婚丧嫁娶时普遍应用，在迎宾赛会、商家开业、庆典佳宴等活动中也无不用鼓乐烘托气氛、张显喜庆。 传统的东北鼓乐主要以大、小唢呐，大鼓、堂鼓、大、小镲（钹）为主，如今表演东北大秧歌、耍狮子、舞龙灯时沿用的就是这套乐器，在迎亲、办寿等喜庆活动中，要加有笙、笛子、管子等。在东北农村，尤是雪覆黑土、苍松摇绿的时节，迎亲队伍踩着蜿蜒的雪路，腰缠大红彩带，车上装着五颜六色的嫁妆，鼓手甩掉狗皮帽子，头上蒸腾着浓白的汗气，将鼓声擂得震落了枝头的覆雪，乐手则随气力的运放将唢呐吹得时而扬天、时而垂地……此时，操办喜事的人家屋里屋外挂红灯、结红彩、红毯铺地，院中临时搭建的厨棚中灶火雄腾、炊雾翻卷、锅碗瓢盆声吆喝声贺喜声此起彼伏。迎亲队伍临门，鼓乐手们会使出浑身解数尽展才艺，乐声笑声爆竹声烘托成一幅极具东北风情的喜庆民俗画……据记载，仅辽宁盖州、大石桥两市，近百年来就有400多名著名鼓乐艺人、近百家鼓乐班子，每逢重大节庆、民俗活动，他们都要自发地汇聚到一起举办鼓乐比赛。比赛内容包括“坐棚”，即在婚、丧人家门口搭建的席棚中坐着演奏；“走吹”，是在婚丧嫁娶、祭祀典礼或为秧歌伴奏行走时的演奏；“咔吹”是为舞龙灯、耍狮子伴奏或婚、丧人家院内团团围坐的吹奏，评选方式则是大家推举出三到五位德高望重、技艺超群的老艺人为评委，由他们认定名次。 东北鼓乐吹奏的曲调也有悠久的传承，曲目、曲名繁多，被艺人称做“老本”的曲谱大多来自于清中、末期和民国年间的手抄本，曲牌可以远溯到辽、元、明时期，如：“将军令”、“得胜令”、“柳青娘”、“万年欢”、“雁过楼”等，随朝代的变迁，艺人在传抄时各有增删取舍，传至今日。 鼓乐初学者必须先要背会“老本”乐谱，熟练掌握后才能在“老本”的基础上加以发挥、，用“加花”和“借字”进行变奏，使旋律增加华彩。传统鼓乐常可以即兴演奏，技艺高超的艺人都有自己的“借字”和“加花”手法，经过变奏后，效果比原基本曲调要丰富得多。如在丧事中既可以吹奏“哭皇天”、“大悲调”、“讴天歌”等哀悼的曲牌，也可以吹奏一些现代歌曲，纵然那歌曲的原调很是欢快，但鼓乐艺人通过巧妙的“借字、加花”，也会吹得悲悲切切、荡气回肠…… 近百年来，东北鼓乐以其独有的艺术魅力、风格独特的民俗性、礼仪性和娱乐性凸显出它的历史、审美、社会和学术价值，已成为一种根深蒂固的文化现象。在中国第六届“华夏之声”演出大会上，东北鼓乐被专家们称为“民族音乐之瑰宝”，纷纷发表评说、言论赞誉，名满京城内外。 今天，东北鼓乐已深深植根于土黑雪白之中，已是东北人振奋精神、密切感情、娱乐怡情中不可缺少的组成部分。在今天和今后的日子里，在林海莽原、冽风飞雪中，粗犷豪放、高亢激扬、火爆热烈、撼人魂魄的鼓乐都将引领着东北人的喜、爱、悲、乐去张显喜庆、抒发情感、行走生活。

“你看到‘二人转’其实就了解整个大东北了。”$$在赵本山看来，“二人转”是了解东北人酸甜苦辣的一把钥匙，是东北文化的一个缩影。的确，作为一种民间艺术形式，“二人转”产生于关外民间，它诉说着白山黑水的喜怒哀乐。$$由于清末的社会动荡以及战争的缘故，文献记载大多不全，“二人转”形成的具体时间无从考证，通常认为它有二三百年历史。这种艺术形式名称也很多：小秧歌、蹦蹦、过口、风柳、春歌、半戏班、双玩意、双条边曲、东北地方戏等。有记载，清道光二年（1822年），吉林省还德县八家子老爷庙（普济寺）的庙会上就曾演出过蹦蹦戏。而“二人转”这个名字最初见于1934年4月27日《泰东日报》第七版“……本城（阿城）三道街某茶馆，迩来未识由某乡邀来演‘二人转’者，一起数人，即乡间蹦蹦，美其名曰‘莲花落’，每日装扮各种角色，表演唱曲……”$$同享誉世界的国粹京剧相比，“二人转”显得俚俗，似乎不能登大雅之堂，但是单就博采众长这一点来说它与京剧是相同的。据新出版的《“二人转”档案》考证，“二人转”在形成过程中融合了秧歌、莲花落、皮影戏、太平鼓、霸王鞭、子弟书、评剧、河北梆子、民间逗哏、东北大鼓、杂耍等多种成分。这就意味着来自燕赵和中原的许多艺术形式如莲花落、评剧、梆子等在关外这片热土上为“二人转”的形成奠定了基础。回顾历史，我们不难理解这一点。当战争、交换、迁徙、设官、流放所带来的文化交流不可避免之时，东北便成为中原人治世时求安宁，乱世时求生存的避世之所。“每当中原动荡之日贤士避地，庶民流徙，曾以东北一隅为乐土”（《地缘中国》）。我们仿佛能够看到垦荒年代一群衣衫褴褛的乞丐们打着竹板从关内传唱到关外的辛酸，听到永远脱不尽社会最底层穷欢乐的基调。带着苦难与悲伤，这些人在白山黑水间坚强地书写着他们的历史。闲暇时，他们要倾诉心中的苦闷，排遣心中的忧愁，“二人转”的那种粗犷和放荡不羁正契合了他们的这种心理，因而就形成了“宁舍一顿饭，不舍‘二人转’”的执著。$$“二人转”在表演手段与表现方法上独具特色。表演手段上分为三种：二人（一丑一旦）对唱；一人且舞且唱；一人以不同角色唱。演员的表现手法有“四功（唱、说、做、舞）一绝（用手绢、扇子、大板子、手玉子等道具的特技动作）”。四功“唱”为首，讲究味、字、句、板、调、劲；“说”指说口，以插科打诨为主；“做”讲究以虚代实；而“舞”主要指“三场舞”。“二人转”的“一绝”，以手绢花和扇花较为常见，这部分与东北大秧歌相似；持大板子和手玉子的舞者倒是别具一格。$$表演手段与表现方法上的侧重点不同，“二人转”形成了东、西、南、北四个流派。南路以辽宁营口市为重点，受大秧歌影响较大，歌舞并重；北路以黑龙江北大荒为重点，受当地民歌影响，唱腔优美；西路以辽宁黑山县为重点，受河北莲花落影响较多，讲究板头；东路以吉林市为重点，舞彩棒，有武打成分。所以流传有“南靠浪，北靠唱，西讲板头，东要棒”这样的说法。$$“二人转”也在不断地进行艺术创新。首届吉林省“二人转”艺术节上，《天宫盗宝》和《深宫欲海》随故事情节发展与人物情绪变化，灯光布景的变幻，乐队伴奏中贝司、打击乐等现代配器的应用，在演员的服装上，还借鉴了越剧和黄梅戏，追求精致华美。$$这种做法实质上是给“二人转”这一生于田间地头的“土”戏进行一次“洋包装”。尽管这种做法引起争议，但这是一次可贵的探索。这种探索在“二人转”话剧《他和她》中有更突出的表现，该剧创造性地将具有相似性的“二人转”《女店主》和法国喜剧《心心相印》合二为一，使观众在大俗大雅中获得独特的快乐体验。$$近年来，“二人转”不仅闯进关内，红遍京津地区，跨过了黄河、长江，到达上海和深圳，更值得一提的是演员魏三、何晓影还将“二人转”艺术带到了日本。