爵士乐手陈胤希。图片由受访者提供

新青年

12月2日，爵士女歌手陈胤希现身深圳欢乐海岸O C T创意展示中心，这个喜欢中国红的女歌手，曾经主修的是严肃、拘谨的古典音乐，却在大学里阴差阳错地跨进了爵士乐的大门。她不是西方爵士乐的传道士，而是努力地为原创中国爵士乐作品努力。与很多爵士乐音乐人、乐评人纠结在爵士乐的走向与未来、爵士乐的社会力量是否会被商业消解不同，陈胤希有着北方大妞天生的乐天。在她看来，喜欢是最重要的，开心地唱了，很多人听了，一切都会好起来。

我不过是在找回上世纪二三十年代中国爵士乐的创作之路

一袭红色晚礼服的陈胤希，烈焰红唇，站在她的那些穿黑色礼服的爵士先生们面前，艳光四射。红色浓烈地喷射出来，正如她的音乐一样蕴含着可以唤醒的力量。

中国红、中国的脸孔，她演唱的爵士乐都是中国的。即便她身后的一众爵士先生们每个都长着世界的脸。

曾经的她从来没想过自己会成为一名爵士乐歌手。因为，一直在她前往英国留学之前，她从来就没有听过爵士乐。父母是艺术团民族舞蹈演员的她，从小生活的大院里有京剧、评戏、各种地方戏，但惟独没有爵士乐。即便在英国，从小学钢琴的她主修的专业还是古典音乐。“古典音乐是拘谨的，整个乐曲不能弹错。而爵士不同，它是一个即兴的空间，同样的曲子会因为每个歌手的理解不同、风格不同，也会有完全不同的节奏与韵律。这点是我喜欢的。或许也跟我的性格有关。”陈胤希笑着说。她总是笑着说话，老是开怀地大笑。

在她看来，西方的爵士乐与她从小到大耳濡目染的中国音乐很是不同，从和弦到节奏上都完全不一样。但她并不认为中国是没有爵士乐的，并不认为将爵士乐与中国音乐融合是不纯正的音乐探索。“在上世纪二三十年代的老上海，像陈歌辛这样很多大师就已经把中国民族音乐与爵士乐融合在一起了。不过是在1950年后断层了而已。我不过就是在延续他们的路，然后再把这些中国爵士乐重新带到世界上去。”

好的爵士歌手要找寻到自己独特的声音，而非挤于流行之列

2005年，陈胤希回到了上海，开始了职业演唱生涯。那时候，爵士乐音乐节还没有那么多，爵士乐歌手也没有那么多音乐会可以登台。一次偶然的机会，她发现了自己的创作能力，她开始给外国的爵士乐谱中文，也开始改编一些中国民歌。

陈胤希与美国爵士钢琴家SteveSw eeting合作，推出首张个人专辑《爱情的颜色》(T heColor of Love)。其中既有陈胤希填词的中文版《Q uizas，Q uizas，Q uizas》，也有来自中国各地的民歌，如《编花篮》(河南民歌)、《摇篮曲》(东北民歌)等。

无独有偶。上个月，国际爵士天后、荷兰国宝级女歌手罗拉·费琪与中国某唱片公司签约，推出华语经典歌曲专辑《女人花》。《情人的眼泪》、《等着你回来》、《新不了情》、《南海姑娘》、《夜来香》、《弯弯的月亮》等中文歌曲也被她用独特的爵士韵味改唱。对此，陈胤希认为，罗拉·费琪所做的，自己一直都在做。“不同的是，罗拉·费琪看重的是中国的市场，此举是市场定位的亲近之举，而我所做的是站在中国的立场上，向世界输出中国原创爵士乐。”

爵士乐最妙曼的地方就是在它的即兴。它流过不同文化的土壤就会有不同的风貌。在中国好声音的发酵下，中国爵士乐似乎出现了流行化的小萌动。陈胤希认为，一名好的爵士乐手需要找到自己的声音而非一味模仿、人云亦云。这亦是她找寻爵士乐流淌到中国土壤上的独特声音的原因所在。“此外，爵士乐最重要的是sw ing(摇摆)的感觉。”

事实上，现在的爵士氛围已经与陈胤希刚回来的2005年不同了。在这三年里，她不断地在各大爵士音乐节上亮相。“特别是在上海为翘楚的爵士音乐节，越来越多的国际大腕前来，爵士乐已经形成了一定的气候，这对爵士乐的发展是大有裨益的。”

不论是对于爵士乐的流行化，抑或是爵士乐的消费主义论断，陈胤希表现出来的依旧是一贯的乐观。她很是愉悦地说：“有人听总比没人听好。很多地方听到总比没法听到好。”

今年，她打算做一张中文版的巴萨诺瓦(B ossaN ova)。她想的就是要把东方音乐风格与西方爵士曲风结合，创作与推广新一代的中国原创爵士音乐。不过，她并不打算给这行动冠以如此动听的定义与注解。在她看来，“对爵士就是喜欢，喜欢就是想多唱。唱了可能就是推广了”。

采写：南都记者黄璐