二人转，曾经一度只是鹤城和东 北农民的“宝贝疙瘩”。但是，近两年， 它却日渐“转”出庄稼院、“转”出东三 省，以其浓郁的乡土气息，博得不少人 的青睐。$$ 二人转形成于清末民初。至今已 有三百多年的发展历史。其来源按通 常说法是从东北大秧歌、民歌与河北 莲花落等结合演变而成，即“秧歌打 底、莲花落镶边”或“莲花落打底、秧歌 镶边”。其形式有一人表演的单出头、 二人表演的“双玩艺儿”（即二人转）和 两人以上表演的拉场戏三种。其中以 “双玩艺儿”为主，两个演员（早期都是 男性）一扮女（旦）角，俗称“上装”或 “包头的”；一为男（丑）角，俗称“下 装”。演出时，根据故事情节的需要分 别饰演不同人物，即所谓“跳入跳出”、 “分包赶角”、“干军万马，全靠咱俩”， 因此称作“二人转”。$$ 我市的二人转，以地道的“关东 情、关东味儿”深受人们喜爱。它的唱 本语言通俗易懂，幽默风趣，充满生活 气息。$$ 我市最初的二人转是由白天扭秧 歌的艺人在晚间演唱东北民歌小调 （俗称“小秧歌”），后来，随着居民的增 多，加上长期以来各地文化的交流，大 大丰富了二人转的内涵。可以说黑土 文化的包容性，在二人转艺术上体现 的淋漓尽致。还没有哪一种戏曲可以 像二人转那样能够不拘一格地将其他 艺术门类统统据为己有。二人转有“九 腔十八调七十二咳咳”之说，可见二人 转的腔调是多且杂糅的。事实上它把 东北民歌全盘吸收，加上莲花落、东北 大鼓、太平鼓、霸王鞭、河北梆子、驴皮 影以及民间笑话等多种艺术的演唱方 法，辅以通俗唱法，电声乐器。二人转 的舞蹈是将东北秧歌浓缩提炼为舞台 化，并将秧歌中的道具如扇子、彩棒， 快板中的数板、戏曲中的身段、杂技中 的技巧等吸收进来，变成自身的秧歌 体系。因此表演形式与唱腔非常丰富。 在民间中流传着“宁舍一顿饭，不舍二 人传”的说法，可见“二人转”在群众中 的影响之深。$$ 我市常见二人转的曲目，主要来 源于戏曲小说、评书鼓词和民间传说 故事及社会新闻等，大都是百姓喜闻 乐见的古代英雄好汉、男女爱情和忠 孝节义类故事。如《西厢》、《蓝桥》、《杨 八姐游春》、《燕青卖线》、《浔阳楼》等 都是其中的名段，而表现这些内容的 说唱是人人听得懂的大白话，做舞是 生活中提炼出来的艺术化动作，自然 使观众觉得格外亲切。$$ 我市的二人转市场主要在农村。 从正月初一过年起，二人转艺人可以 加入秧歌班，连扭秧歌带“唱唱”，称之 为“跑秧歌”正月十五跑完秧歌开始， 唱到农历三月中旬种地，是春天的演 出季节；农历六月农村挂锄又开唱，直 到八月初一秋收是第二阶段；农历九 月初秋收结束后到春节之前是第三个 阶段，用艺人的话说“九月大撒（指农 活干完），一气唱到腊月二十九”。这样 一算，每年就有近八个月时间可以演 出。农村除走村串户唱“屯场”和“子孙 窑”（农户家）外，大车店、庙会的台子、 江边码头的茶馆、打鱼人的“网房子”、 伐木的“木帮”等都是他们的献艺场 所，无论露天室内，有几平方米空地就 可以开场，顶多是设一张彩桌及几只 板凳或搭个小台子。老百姓坐在院子 里，甚至炕头上就能看戏。所以，每逢 农闲和年节，就有数以百计的二人转 班子活跃在各地农村集镇。真可以说 是“遍地开花”。$$ 我市的二人转是脚踩大地的艺 术。曾听到一位二人转老艺人这样定 义二人转：“当地人说当地事儿，当地 事儿用当地词儿，当地词曲当地味儿， 当地事儿唱给当地人儿。”这四句话生 动地概括了二人转的特征。$$ 这当地事儿、当地词儿、当地曲 儿、当地味儿其实都是黑土地文化的 一部分，是二人转赖以生存的土壤。二 人转作为鹤城文化的一个组成部分， 流传在东北的沃土上，是东北文化资 源不可缺少的一个艺术宝藏。它与东 北人民心心相映、血脉相连。$$ 近些年有人对二人转提出异议， 说二人转太俗，太荤，登不了大雅之 堂。不可否认，在当今市场经济的冲 击下，有些二人转演员为了迎合一 些人的低级趣味，在小剧场和茶社 中表演一些黄色二人转段子，对 此，我们应该坚决抵制，有关部门 也应加强管理。$$ 唱出的二人转是文化瑰宝还是垃 圾糟粕，关键是艺人要把握好一个 “度”。二人转演员可以唱得“风流”，但 不可以“下流”。$$ 那么，随着人民生活水平和审美 水准的提高，二人转会不会像一辆老 式蒸汽机车一样被遗忘在历史的角 落呢？答案是：不会！因为社会在发 展，二人转也在发展，尤其是近些 年，好的艺人和作品不断涌现。 今天，通过艺人的大力弘 扬，二人转艺术更是焕发 出青春与活力，它已经不 是鹤城与东北人的专利， 而被关内的许多人所认 同，甚至还漂洋过海，代 表中国的民间艺术与世界 文化沟通。