音乐,足以感动人的善心

【类型】报纸

【作者】 董鸿扬

【地址】 地址1

【版次】

【入库时间】2015.01.09

【全文】

第28届“哈夏”音乐会大幕已经拉开，这是盛夏哈尔滨的大喜事。“哈夏”音乐会作为一个地方的盛大节日，已成为展示哈尔滨形象的“窗口”，是认识哈尔滨的一张鲜活的“名片”，它以艺术的方式彰显了哈尔滨特有的文化气质，向世人展示了哈尔滨的文化魅力，为哈尔滨的经济社会发展注入了活力，提供了动力。对城市文化及城市发展的价值提供了深刻的启示。 $$知名度、美誉度与信誉度并不单纯取决于物质财富的产出与占有程度，而取决于其丰厚的文化底蕴、文化形态的象征物和文化精神。这恰恰是城市的灵魂与发展的不竭动力—— $$文化： $$现代都市的 $$象征和灵魂 $$随着工业社会向信息社会的转变，经济文化一体化趋势凸显，科学与人文精神的融和已成为国际大都市发展的主导趋势。知名度、美誉度与信誉度并不单纯取决于物质财富的产出与占有程度，而取决于其丰厚的文化底蕴、文化形态的象征物和文化精神。这恰恰是城市灵魂与发展的不竭动力。正因为如此，许多城市都把“文化立市”、“文化兴市”作为城市发展的大战略来抓，这是很有远见的。 $$世界上所有的历史文化名城之所以出名在于它们都打造了独具特色的文化载体，以这些载体来展示自身的文化形象，彰显自身的文化气质、文化特色。世界名城巴黎就有著名的卢浮宫博物馆、巴黎圣母院、凯旋门、埃菲尔铁塔、凡尔赛宫、巴黎歌剧院，还有众多的高等学府、图书馆、剧场、影院和音乐厅等等古色古香的文化建筑，这些建筑特色突出，显示了历史传统的的凝重。奥地利首都维也纳是著名的音乐之都，有数百年的音乐传统，成为世界的音乐都城，著名的音乐家贝多芬、莫扎特、海顿、舒伯特、勃拉姆斯以及施特劳斯家族都先后居住在这里并从事音乐活动。还有维也纳国家歌剧院和维也纳音乐学院等音乐艺术殿堂。维也纳学派的音乐家们，在吸纳先人成果的基础上，铸造了维也纳古典音乐的鲜明特性，给人以美的享受。维也纳还一年一度在金色大厅举办新年音乐会，在世界范围产生重大影响。 $$在国内，打造城市文化、铸造城市灵魂已成为许多城市的共识，一个现代化城市必须由文化来领路。上海在这方面倾注了大量精力，鲍宗豪教授指出，20世纪90年代初以来，上海已先后投入200亿元，建造大剧院、东方明珠、上海博物馆、上海科技馆、上海图书馆等文化设施，并成功举办了十几届旅游节、文化艺术节，吸引俄罗斯、日本、英国、瑞士、朝鲜等各种艺术团体来上海演出，还举办过澳大利亚文化周、俄罗斯文化周等等。世界著名的景观歌剧《阿伊达》、爱尔兰艺术瑰宝《大河之舞》、奥地利维也纳轻歌剧《风流寡妇》也登上了上海舞台，展示了上海“海纳百川”的城市文化气质。在中国和世界树立了上海的文化品牌。哈尔滨作为中国北方的历史文化名城，不断积累和建设新的文化载体，不断弘扬自己的文化个性。如“哈尔滨人民防洪胜利纪念塔”，就是一个由18根古希腊科林斯立柱撑起的回廊烘托的高达22.5米的气势雄伟的建筑，塔顶是铜彩色的抗洪英雄立体塑像，塔身下部有一圈儿铜彩色的大型浮雕，记录着1957年哈尔滨人民奋战洪水的动人场面，成为哈尔滨城市文化形象的表征。近年来，哈尔滨又修建了两个标志性工程。一个是哈尔滨日报报业大厦，按国际“5A”标准设计，外观造型为新古典主义建筑风格，主体色调洋红，矗立在松花江畔；另一个为龙塔，高336米，为亚洲第一钢塔，集广播电视发射、旅游观光、餐饮娱乐、科技乐园于一体，成为改革开放现代化建设时期黑龙江文化形象的象征。在文化活动方面哈尔滨充分利用自己的冰雪文化资源与音乐文化资源，创办了冬季一年一度的哈尔滨国际冰雪节活动，夏季两年一度的中国·哈尔滨之夏音乐会，双峰并立，成为展示哈尔滨文化形象和品位的窗口。 $$近代哈尔滨汇聚了全国各地域人口，也带来多方面、多层次的文化因子，以俄、犹太、日、韩、朝、欧洲为主的多国移民迁入，使文化主体增加了异国成分。传统居住区道外区（傅家店）曾经是“梨园业”集中之处，而在南岗区、道里区，20世纪30年代流落到哈尔滨的俄侨音乐家包括犹太音乐家为主建立了“哈尔滨交响管弦乐协会”。解放战争时期，“延安鲁艺”许多优秀的音乐家如吕骥、马可等来哈尔滨活动，解放区二十几个文艺团队在哈尔滨演出。历史与现实的交融，打造了哈尔滨独有的文化魅力—— $$“哈夏”： $$文化积淀的提升与文化符号的彰显 $$任何一个文化载体或活动都是文化主体（市民）和文化客体（文化资源）互动创建起来的，哈尔滨之夏音乐会就是哈尔滨人创造的享誉海内外的音乐艺术圣殿。 $$“哈夏”音乐会起源于20世纪60年代初，当时国家处于困难时期，人们物质生活与精神生活都很贫乏，为了振奋精神、丰富人民的精神文化生活，哈尔滨于1961年夏举办了第一届哈尔滨之夏音乐会，700余人参加演出，观众达2万人次，产生了轰动效应，成为国内有影响的音乐盛会，至今已举办了27届。 $$哈尔滨能够办成“哈夏”音乐会这样大型音乐活动，与哈尔滨的历史文脉、音乐文化底蕴息息相关。近代哈尔滨是个移民城市，汇聚了全国各地域人口，也带来多方面、多层次的文化因子，同时近代以俄、犹太、日、韩、朝、欧洲为主的多国移民迁入，使文化主体增加了异国成分。在1922年，哈尔滨的俄国移民达到15.5万多人，欧美、俄、犹太等移民以传教士、商人、工厂主、金融家，其中也包括一些音乐艺术家等不同身份来到哈尔滨。在1934年，哈尔滨就有英国、法国、意大利、波兰、美国等23个欧美国家移民3256人。这种文化主体的多元，造成了哈尔滨中西音乐交相辉映，互相交融，创造出独具特色的音乐文化文脉。近代哈尔滨在中国传统居住区道外区（傅家店）曾经是“梨园业”集中之处，“非独称雄于北满，抑亦独冠于关东”，“每晚歌管楼台，万家灯火”，而在南岗区、道里区，20世纪30年代流落到哈尔滨的俄侨音乐家包括犹太音乐家为主建立了“哈尔滨交响管弦乐协会”。当年哈尔滨的犹太人还创办了音乐学校、乐器商店，举办音乐会，造就了哈尔滨的音乐传统。当年哈尔滨交响乐团与上海工部局交响乐团是全国著名的两大交响乐团。（韦风，1987）这种文脉被继承下来，并不断创新。哈尔滨是全国解放最早的大城市，解放战争时期，“延安鲁艺”许多优秀的音乐家如吕骥、马可等来哈尔滨活动，解放区二十几个文艺团队在哈尔滨演出。在哈尔滨创作了《咱们工人有力量》等歌曲，出版了我国第一期《人民音乐》杂志。使哈尔滨成为音乐家、歌唱家的摇篮。黑龙江省音乐史专家苗笛先生编著的《黑龙江百年故乡音乐家》一书对此作出了全面系统的总结：无论是在哈尔滨土生土长还是客居哈尔滨的音乐人才都从这座音乐城获得艺术滋养。曾被誉为“西部歌王”的王洛宾，1929年，在他16岁时在哈尔滨铁路当信号员时，就为话剧《北归》主题歌“离情别意”编创乐曲，成为他的处女作。（见苗笛：《黑龙江百年故乡音乐家》）其他如全国颇有名望的傅庚辰、尹升山、李双江、金铁林、郭颂、牟玄甫、殷秀梅、程志以及后起之秀孙悦、陈红、傅迪声等，他们的成长无异与这种音乐传统的哺育有关。 $$“哈夏”音乐会有一个特点就是把高雅音乐与大众音乐、提高与普及、专业音乐工作者与业余音乐工作者及广大群众有机结合起来，使之相互渗透、互相融合，形或者较为普及的高雅文化，进而彰显哈尔滨文化的魅力。 $$“哈夏”音乐会群众参与度很高，观众与听众达上百万人，以哈尔滨为中心，形成了一个独特的文化圈。哈尔滨市各机关单位、南岗区、道里区、道外区等区及哈尔滨周边各县从20世纪80年代起也都每年举办“群众之声音乐会”，还有沿江公园消夏晚会、花车游等等，形成了一种热烈与持久的文化氛围，把哈尔滨的文化气质发挥到了极致。 $$群众的广泛参与，把体现哈尔滨文化气质与魅力的文化元素、文化符号充分调动起来。哈尔滨是个开放包容、时尚活力的城市，世界旅游组织曾把它称为中国的酷（COOL）市。其理由一是反映气候特征：冬季寒冷，号称冰城，夏季舒适，是避暑胜地。二是反映时尚特征，是中西文化交融并代表发展趋势的地方。通过音乐会这种活动形式，充分彰显音乐、建筑、冰雪、啤酒、时装这些哈尔滨特有的文化元素或符号，进一步提高哈尔滨城市的知名度、美誉度、信誉度，并能带动旅游等文化产业的发展。同时也能增强哈尔滨人的文化认同感、向心力与凝聚力。其他地域城市文化也有其特有的文化因素聚集而形成的文化风格，如广州由于地处岭南面临大海、地形复杂、植被丰富，繁茂花丛和海潮成为文化上的象征，生猛求新求奇成为其文化风格，形成广州人短小精悍，精力劲道，动感而多变的文化心理。这种心理成为其改革的深层动力。国外如巴西里约热内卢把“狂欢节、足球、桑巴舞”等文化因素整合起来，成为民族和城市的一种象征和品牌，增强了市民的归属感，提高城市的知名度。这些都值得我们借鉴。 $$音乐是人类文明的重要载体，中国春秋时期的孔子与古希腊的柏拉图、亚里士多德都强调音乐的节奏、旋律所体现出的和谐对于塑造人的素质的伟大作用。从音乐的律动中，人们会养成秩序、规则、礼貌与尊重他人的品格。孔子甚至认为音乐与社会秩序“礼”有关，认为音乐是政治教育、伦理教育的最好手段，使人的心灵获得净化—— $$音乐： $$足以感动人的善心 $$“哈夏”音乐会的常办常新，使哈尔滨“音乐城”的形象定位获得了广泛认可，而且“哈夏”音乐会以及受其影响而形成的群众性的音乐活动已成为哈尔滨人的生活方式，它对哈尔滨人的文明素质的提升与陶冶具有重要作用。 $$音乐是人类文明的重要载体，中国春秋时期的孔子与古希腊的柏拉图、亚里士多德都强调音乐的节奏、旋律所体现出的和谐对于塑造人的素质的伟大作用。从音乐的律动中，人们会养成秩序、规则、礼貌与尊重他人的品格。孔子甚至认为音乐与社会秩序“礼”有关，认为音乐是政治教育、伦理教育的最好手段，使人的心灵获得净化。 $$“哈夏”音乐会对城市人素质的陶冶、塑造作用主要体现在以下几个方面： $$首先，调节市民心理，促进人的全面发展。现代城市生活节奏加快，竞争和效率使劳作的紧张程度提高，消耗的生理、心理与文化能量需要补偿。音乐文化活动有补偿功能，通过听音乐，参加与观看演出，使人放松身心，宣泄紧张情绪，使心境获得转换，情绪获得调整。特别是通过音乐活动与比赛，克服现时固定分工体系的局限，使许多人的音乐潜能获得表现和开发，促进了人的全面发展。 $$第二，提升了市民的审美能力和素质。对音乐美的欣赏不仅受音乐形式本身的制约，还在很大程度上受音乐欣赏者主体状况的制约，马克思曾指出，“一个人要多方面享受，他就必须有享受的能力。因此，他必须是具有高度文明的人。”要欣赏美就必须“有音乐感的耳朵，能感受形式美的眼睛。”“只有音乐才能激起人的音乐感；对于没有音乐感的耳朵说来，最美的音乐也毫无意义。”从这里可以看出，音乐欣赏的主体与音乐形式本身是互动互构的。“哈夏”音乐会的最大功绩就在于它培育了大量“有音乐感的耳朵”。参与“哈夏”音乐会人数之多，城市居民钢琴拥有数量之大，日常群众歌咏活动范围之广，音乐新人的涌现之快，都与“哈夏”音乐会的熏陶息息相关。 $$第三，美的音乐能激发人高尚的道德情操。音乐的审美价值能激发人高尚的道德情操，通过音乐活动，使音乐欣赏者产生倾心爱美，诚笃向善的心理品质，按照美的规律塑造人。高尔基曾说过，“美学是未来的伦理学”，揭示了美学与伦理学，美感与道德感的关系。音乐审美包括道德关系，给人以高尚的影响，它能唤起无私性，达到个人与社会的交融，使人的心灵变得更美好，更善良。通过音乐审美这个环节，使未来社会里人们美好的伦理气质和心灵，在现代人身上得到表现。欣赏音乐、歌曲可“足以感动人的善心，使尖邪污之气无由得接焉”，使人消除污浊的东西，使人情感日益纯洁，情操日趋高尚，使人的心灵更加美好。 $$发展演变 $$早在一八九九年，哈尔滨已有西洋室内音乐会。一九零八年，哈尔滨已建有能够演奏交响乐的乐团。二十世纪初，外国侨民曾在哈尔滨成立过“管弦乐队”、“哈尔滨交响乐团”以及多所音乐学校，为哈尔滨人音乐素养的形成带来了一定影响。解放初期，吕骥、向隅、马可、刘炽等一大批革命音乐家在哈尔滨播下了革命音乐的种子。当时的外国商人、资本家在把黑龙江地域的木材、粮食等掠夺运往欧美的同时，也把交响音乐、歌剧、芭蕾舞引进了哈尔滨。 $$当年哈尔滨交响乐团的演奏家，是由俄、德、波、捷、荷及乌克兰、亚美尼亚等国的演奏家组成。从而形成了中国南有上海交响乐团，北有哈尔滨交响乐团的格局，使哈尔滨较早被誉为“音乐之城”。哈尔滨音乐辉煌的历史，吸引了许多有志于献身艺术的海外青年来到中国，来到哈尔滨，无形中壮大了哈尔滨音乐人的队伍。 $$一九六一年七月五日，在哈尔滨青年宫剧场，哈尔滨歌舞剧院合唱队和哈尔滨艺术学院声乐专业学生联合演唱的《黑龙江大合唱》，拉开了第一届哈尔滨之夏音乐会的帷幕。在首届哈尔滨之夏音乐会揭幕式上，男高音郭颂、女高音李高柔分别演唱了东北民歌《新货郎》和《蝶恋花》以及《信天游唱给毛主席听》等歌曲，他们优美的音色给听众留下了深刻的印象。音乐会上，省公安厅演出队的男声小合唱《第一次穿警装》、《第一次上靶场》，生动活泼，形象地反映了公安战士的生活片断。哈尔滨艺术学院音乐系女声表演的《十唱共产党》、《背起背篓上山来》和演奏的古筝二重奏《绣荷包变奏曲》等，也都为首届哈尔滨之夏音乐会增添了光彩。据了解，首届“哈夏”音乐会一共演出十场，演出声乐、器乐等曲目三百多首。 $$自此，“哈夏”便以高水平的演出和广泛的音乐活动轰动全国，音乐精英的摇篮、高雅音乐精品的产地、弘扬高雅音乐的典范等美誉接踵而至。进入上世纪九十年代，高雅音乐的定位渐成共同呼声。自第二十二届“哈夏”开始，高雅音乐成为舞台主角。 $$第二十三届“哈夏”音乐会在一九九六年树起了新的里程碑——由国家文化部和哈尔滨市政府共同举办。自此，“哈夏”由地方性音乐活动变成了全国性音乐节，全国声乐比赛、新人新作比赛、全国歌剧调演等国家级艺术大赛和全国顶尖的艺术表演，均纳入“哈夏”音乐会之中，这也使“哈夏”音乐会获得了全国音乐基地、音乐精英的摇篮、弘扬高雅音乐的典范等美誉。在第二十三届“哈夏”音乐会上，“万人花车游”气势宏伟，场面热烈，五十多万市民夹道观看花车游盛况。哈尔滨万人空巷，瑞气升腾。 $$第二十四届“哈夏”演员多达四千多人，参与市民一百多万。迎宾入城式的一千三百八十米红地毯和合唱之夜上三万三千八百二十五人同唱《太阳岛上》成为中国音乐的鲜见之举。 $$至今，走过四十四载的哈尔滨之夏音乐会为她辉煌的历史树起了新的里程碑，更为哈尔滨奠定了全国音乐基地的地位。如今，“哈夏”已成为哈尔滨作为音乐历史名城的标志。